Les vertus sensuelles de la couleur

"'...'Mélange de Lourdeur et d'irréalité,
Ce qu’elle recherche, toutefois, par-dessus tout, c’est l’expression, la passion qui éclate sur un visage et dans toute la disposition du tableau, même dans les vides. La couleur dans cette œuvre est pétrie comme un émail, flamboie dans les pourpres comme dans les bleus entre les cernes noirs qui magnifient le dessin affirmé et solide, notamment dans ces tableaux de femmes où la même ligne souple et sinueuse entoure un visage, un bras, un corsage… L’émotion qui s’en dégage appartient intimement au sujet et laisse rêveur le visiteur.

'...'Cette touche poétique s’incarne également dans des formes plus étranges, plus évanescentes qui peuvent prendre l’allure d’images révélées avec ce mélange de lourdeur et d’irréalité, semblable aux incantations obsédantes ou aux rêves hallucinants. Ici, l’artiste se retrouve à la frontière trouble qui sépare la précision de l’imprécisable, la réalité de la fiction, le ciel de la terre, la plénitude bleue des braises rougeoyantes, l’éclat vif de la lumière du malaise de l’ombre et, peut-être bien, le pardon et l’oubli. C’est une zone pas tout à fait noire où l’artiste ne s’aventure pas sans risque et dont elle sort grandie. Peindre l’homme et la femme ensemble ou séparément n’est pas chose aisée. "

Mounira AOUADI 

Le TEMPS

Entretien- Le Temps 

"On serait tenté de prendre les peintures de jihen abda pour un rêve éveillé, où la violence des couleurs trouve l’alibi nécessaire afin de justifier le passage ambigu de l’adolescence vers l’âge adulte : passage passé à étudier, à déchiffrer et à observer…L’artiste peut paraître tout cela, mais ce n’est pas le cas. Les titres des tableaux révèlent à eux seuls toute la complexité d’une peinture qui va s’abreuver dans les sources d’un classicisme et d’un romantisme devenus ici plus personnalisé."

 

« Pour moi, l’innovation réside dans l’émotion ! »

 

 

Le temps : Ceux qui vous connaissent, vous décrivent comme une jeune fille, entièrement investie dans votre art. Comment vivez vous cette préoccupation ?

J.A : oui, c’est complètement vrai. La peinture est quelque chose d’épuisant et d’accaparant, dans a mesure où elle me prend entièrement mon temps. Mais, cela passe par un bonheur incomparable qui me tenir.

Je continue, quant même parce que je ne peux concevoir ma vie autrement. La peinture me permet de me dépasser et d’aller là ou autrement je n’aurais pas pu être. Mes moments de doutes sont terribles mais j’y réponds par le travail et la recherche.

 

Le temps : A travers la sobriété qui caractérise votre peinture, se dégage une violence manifeste et en même temps le drame de la vie. Cela ne fait que nous plonger dans un univers très contrasté. Qu’aimeriez vous vouloir ajouter à cette impression générale ?

 

J.A : Presque tous mes tableaux expriment une certaine violence qui existe en chacun de nous mais qui n’est ni destructrice ni malveillante. C’est une violence qui est en nous et qui fait que nous soyons vivant, que nous continuons à ressentir des choses. Cette violence ne détruit pas, elle exprime une souffrance ou tout simplement la vie.

 

 

Le temps : En comparant votre première exposition et celle-ci en quoi avez-vous l’impression d’avoir évoluer ?

J.A: Ma peinture est certes figurative mais elle ne copie pas la réalité. Les personnages que je peins ne sont là que pour exprimer une émotion et un mystère que je ne pourrai traduire autrement, par les mots.

Pour moi l’innovation réside dans l’émotion. Mon objectif est de donner a travers mes tableaux, le plus d’émotion possible. Coté technique, j’utilise en ce moment des empâtements pour crées des mouvements. A lumière est tantôt très présente tantôt presque éblouissante, parfois diffuse. En fait, j’essaie à chaque fois de trouver e nouveaux outils pour y parvenir 

Le temps : Dans tous ces tableaux au contenu stylisé, il y a des ambiances colorées que vous avez voulu agrandir comme pour signifier sans doute que vous êtes prêtes à aborder l’abstraction. Pouvez  vous mieux nous éclairer sur cette démarche surprenante ?

J.A : je considère cette démarche plutôt logique dans la mesure où ces tableaux que vous dites d’ambiance colorées et que vous considérez abstraits ne le sont pas pour moi. Ils sont la continuité d’une émotion trop contenue dans las autres tableaux figuratifs et que j’ai voulu exprimer plus amplement dans un même élan de continuité. Ils font partie de ce monde onirique que je dépeins dans tous mes tableaux.